作詞の基礎講座 02 〜メロディー先行での作詞のほうがよい理由〜

作詞の基礎講座01の「作詞家の心得編」でも書きましたが、ポピュラーミュージックにおいて歌詞は大変に重要です。

どれだけよい曲で、どれだけボーカルが素晴らしくても、歌詞が悪いとすべてが台無しになってしまいます。

当サイトに寄せられた質問メールで、多かったのは「詩」と「詞」の違いについてと、メロディー先行での作詞についてです。

「詩」と「詞」の違いについては「作詞家の心得編」で触れたので、今回はメロディー先行での作詞について説明します。

今回の作詞講座では、仮の作詞の依頼内容を元にして「どうしてメロディー先行での作詞のほうがよいのか？」ということを中心に説明したいと思います。

詞先での曲作り

曲自体がつまらなくなる

ネット上でも「私の詞に曲を付けて下さい」という作詞家志望の方をたくさん見かけます。もちろん詞を「書きたい」という気持や「書く」という行為自体は作詞家の道を志す人にとって、とてもよいことだと思います。

しかし「作詞家の心得編」を読んだ方なら分かると思いますが、シンガーソングライターの方や、趣味で作詞（作詩）をしている人は別として、作詞オンリーで上を目指している人には、正直なところオススメすることはできません。

なぜなら、詞先での曲作りには「言葉のリズムや響きの問題」など、いろいろな制約が生まれてしまうだけでなく、後から変更する際に融通が利かないため、曲自体がつまらないモノになる可能性が非常に強いからです。

仮の作詞の依頼

上記したことを、次の「作詞が先だと」と「曲が先だと」で以下の仮の作詞の依頼内容を元に、もう少し詳しく説明します。

ピックアップ作品『ザ・ベスト・オブ・ロッキー』

2007年に日本でも公開された映画『ロッキー・ザ・ファイナル（Rocky Balboa）』のサントラとして発売された『ザ・ベスト・オブ・ロッキー』には、歴代の映画『ロッキー』のテーマソングである「Burning Heart」「Heart’s on Fire」「Eye of the Tiger」が収録されています。

また、日本で聴いたことがない人はいないのではないかと思われる「ロッキーのテーマ」の新リミックスも収録されています。

「自分をあきらめない！」がテーマとなった映画自体も、なかなか良かったです。一度引退してから再度、リングへ上がるロッキーの姿に感動した人も多いのではないでしょうか。

作詞が先だと

楽曲全体の可能性を狭める

前回の仮の作詞の依頼でのシチュエーションで、普通の感覚を持っている人なら「負けない」「勝つ」というようなキーワードが思い浮かび、そのキーワードを軸にして詞を書いて行くと思います。

そして「僕たちは必ず勝つんだ」というフレーズをサビに持ってきたり、曲の構成などを、いろいろと試行錯誤しながら、自由に詞を完成させて作曲家に「この詞にメロディーを付けて欲しい」と手渡したとします。

いろいろと試行錯誤しながらも自由に書いた.詞なので「作詩」という観点では、完成した作品はクリエイティブと言えばクリエイティブですが「作詞」という観点では、すでに楽曲全体の可能性を狭めてしまっています。

制約のなかでの曲作り

なぜ、楽曲全体の可能性を狭めてしまっているかと言うと、この手渡された詞に対して作曲家は「僕たちは必ず勝つんだ」というフレーズひとつに対しても、前後のメロディーとのつながり、長さ、語数、言葉の響きなどを、いろいろと考えながら、制約のなかでメロディーを作って行くことになります。

作曲家がメロディーを上記したような制約のなかで、曲を作った結果、言葉とメロディーの絡みによる「独特の気持良さ」「スピード感」「勢い」が失われてしまいます。

それだけでなく、メロディー作りに掛けた時間の割に、「不自然で面白味に欠ける曲」になってしまいがちです。

この作詞の基礎講座 2の冒頭で「どんなよい曲で、どんなにボーカルが素晴らしくても、詞が悪いとすべてが台無しになってしまいます。」と書きましたが、作詞が先だと「どんなよい詞で、どんなにボーカルが素晴らしくても、曲が悪いとすべてが台無しになってしまいます。」というような逆のパターンになってしまう可能性が非常に高いです。

曲が先だと

楽曲制作の可能性が広がる

もちろん作曲家と作詞家の能力にもよりますが、作詞が先だと曲作りにさまざまな制限が生まれ、不自然で面白味に欠ける曲になってしまう可能性が強いです。

それに対して、作曲が先だと、言葉とメロディーの絡みによる「独特の気持良さ」「スピード感」「勢い」などが失われるということがなくなり、楽曲制作の可能性を狭めることがなくなります。

フレーズの選択肢は無限

メロディー先行で詞を付ける場合は、Aメロ、Bメロ、サビなどの構成を含めて、曲全体がすでに完成しています。完成しているメロディーに対して、作詞家は考えながら言葉を付けて行くことになります。

曲が完成した状態での作詞の場合は、メロディーによって「僕たちは必ず勝つんだ」を「必ず勝つんだ僕たちは」に変えることも可能ですし、「僕らは絶対に勝つ」「僕たちは負けやしない」「この勝負だけはけして譲れない」「勝つためにこの場所に居るんだ」のようなフレーズにすることもできます。

言葉のフレーズの選択肢は、作詞家のセンス次第で無限に増えて行くだけでなく、日本語が上手くメロディーに合わない場合などは英語のフレーズに置き換えるなども可能です。

メロ先での作詞のさまざまな利点

微調整も容易で融通が効く

メロディー先行での作詞の利点は前述したことだけではありません。例えば「言葉の数」「リズム」「響き」などの関係で、メロディーの一部を変更したい場合などがあります。

その場合でも、作詞が先の楽曲制作と違い、メロディー先行での作詞の場合は微調整も容易で非常に融通が効きます。

言うまでもないですが、この微調整の作業でも、作詞家のセンスが問われます。

また、メロ先での作詞にはトータルでの楽曲制作の時間も短く済むという利点もあります。

メロ先が主流な理由

もちろん楽曲制作の手法というのは人それぞれ違いますが、作詞を先行させて曲を作って行くよりも、曲を先に制作して、メロ先で作詞をしたほうが、いろいろな利点があり融通が効きます。

これらの理由から、現在の音楽業界ではメロディー先行での作詞が主流となっています。

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